존 복
초기영상작품
steirischer herbst 2008 - John Bock "Strategien zur Unglücksvermeidung" - "불행을 피하기위한 전략": Lecture Performance
Wednesday, September 7, 2011
Sophie Calle
소피 칼(Sophie Calle)
Sophie Calle (born 1953) is a French writer, photographer, installation artist, and conceptual artist.[1] Calle's work is distinguished by its use of arbitrary sets of constraints, and evokes the French literary movement of the 1960s known as Oulipo. Her work frequently depicts human vulnerability, and examines identity and intimacy. She is recognized for her detective-like ability to follow strangers and investigate their private lives. Her photographic work often includes panels of text of her own writing.
Calle askes 107 women to read and react to an email from her boyfriend telling her that he is ending their relationship. The result is many different interpretations, from essays, to films, that Calle exhibits simply in frames, or tv screens, with the woman's name and occupation above.
Sophie's other installation
Sophie's images google search
Sophie Calle (born 1953) is a French writer, photographer, installation artist, and conceptual artist.[1] Calle's work is distinguished by its use of arbitrary sets of constraints, and evokes the French literary movement of the 1960s known as Oulipo. Her work frequently depicts human vulnerability, and examines identity and intimacy. She is recognized for her detective-like ability to follow strangers and investigate their private lives. Her photographic work often includes panels of text of her own writing.
Calle askes 107 women to read and react to an email from her boyfriend telling her that he is ending their relationship. The result is many different interpretations, from essays, to films, that Calle exhibits simply in frames, or tv screens, with the woman's name and occupation above.
Sophie's other installation
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Rebecca Horn
레베카 혼
레베카 혼은 20세기 포스트모던 혼합매체 여성 작가 중 대표적인 독일작가 중 하나이다. 그녀는 조각가, 설치작가, 영화감독 등으로 분류되며, 대표적인 작업으로는 "Einhorn" 옷작업이다. 아래의 설치, 퍼포먼스 등의 장면사진은 그녀의 주제와 설치의 연관관계를 잘 보여준다. 또한 쓰여지는 어디선가 보았을 법한 도구들 특히 병원에서의 기억을 연상시키는 오브제들을 변형, 이용함으로서 작품에 대한 함축적인 표현방법과 더불어 서술적인 구조를 갖도록 키네틱동작을 이용한 시간성부여, 공간설치를 통한 내러티브한 구성을 잘 보인다. 20대에 겪은 유리섬유작업을 통한 심각한 폐병으로 인해 입원하고 부모님의 사망으로 인한 고립에 대한 기억으로부터 구현된 작업에 대해서 그녀는 설명한다.
Der Eintänzer, 1978, film ©2009:Rebecca Horn
Rebecca Horn, »Memorial Promenade (Buster's Bedroom)«, 1990
© ZKM / Museum für Neue Kunst; Horn, Rebecca
"Yang des Adlers", 2001
Rebecca Horn, Knuggle Dome for James Joyce, 2004, Messer, Metallkonstruktion, Motor, 60 x 110 x 40 cm, Privatbesitz, © Rebecca Horn, VBK Wien, 2008, Foto: Gunter Lepkowski
Light Imprisoned in the Belly of the Whale, 2002, installation
Photo by C.B. Liddell ©2009: Rebecca Horn
Eine "bewegende" Installation von Rebecca Horn.
Bildquelle: deutsche presse agentur
레베카 혼 전시
레베카 혼 퍼포먼스 "Einhorn"
레베카 혼은 20세기 포스트모던 혼합매체 여성 작가 중 대표적인 독일작가 중 하나이다. 그녀는 조각가, 설치작가, 영화감독 등으로 분류되며, 대표적인 작업으로는 "Einhorn" 옷작업이다. 아래의 설치, 퍼포먼스 등의 장면사진은 그녀의 주제와 설치의 연관관계를 잘 보여준다. 또한 쓰여지는 어디선가 보았을 법한 도구들 특히 병원에서의 기억을 연상시키는 오브제들을 변형, 이용함으로서 작품에 대한 함축적인 표현방법과 더불어 서술적인 구조를 갖도록 키네틱동작을 이용한 시간성부여, 공간설치를 통한 내러티브한 구성을 잘 보인다. 20대에 겪은 유리섬유작업을 통한 심각한 폐병으로 인해 입원하고 부모님의 사망으로 인한 고립에 대한 기억으로부터 구현된 작업에 대해서 그녀는 설명한다.
Der Eintänzer, 1978, film ©2009:Rebecca Horn
Rebecca Horn, »Memorial Promenade (Buster's Bedroom)«, 1990
© ZKM / Museum für Neue Kunst; Horn, Rebecca
"Yang des Adlers", 2001
Rebecca Horn, Knuggle Dome for James Joyce, 2004, Messer, Metallkonstruktion, Motor, 60 x 110 x 40 cm, Privatbesitz, © Rebecca Horn, VBK Wien, 2008, Foto: Gunter Lepkowski
Light Imprisoned in the Belly of the Whale, 2002, installation
Photo by C.B. Liddell ©2009: Rebecca Horn
Eine "bewegende" Installation von Rebecca Horn.
Bildquelle: deutsche presse agentur
레베카 혼 전시
레베카 혼 퍼포먼스 "Einhorn"
Cindy Sherman
신디셔면(Cindy Sherman)
Untitled Film Still #27, 1979
Cindy Sherman, Untitled #96, 1981
Caravaggio, Sick Bacchus (Self-Portrait as Bacchus), c.1593-94
Cindy Sherman: Untitled #205 (1989)
Cindy Sherman: Untitled 225, 1990, Farbfotografie, 1219 x 838 cm © Olbricht Collection Berlin
Untitled Film Still #27, 1979
Cindy Sherman, Untitled #96, 1981
Caravaggio, Sick Bacchus (Self-Portrait as Bacchus), c.1593-94
Cindy Sherman: Untitled #205 (1989)
Cindy Sherman: Untitled 225, 1990, Farbfotografie, 1219 x 838 cm © Olbricht Collection Berlin
Tuesday, September 6, 2011
Collage to Collage Media
꼴라주에서 미디어 꼴라쥬
20세기 모던예술에 있어서 꼴라쥬는 예술의 획기적인 방식의 하나로 손꼽힌다. 물론 21세기에 들어서 가장 쉽게 예술작품을 구현하기위한 방식으로도 이용되기도한다. 기술의 진보로 인해서 누구나 손쉽게 자신만의 이미지소스를 준비할 수 있으며 이러한 준비된 소스들을 조합하여 다른 형태의 혼합된 형태의 고유한(?) 이미지를 만들어낼 수 있다. 물론 컴퓨터나 다른 여타의 편집기술은 이미지를 자르고 붙이고 하는 과정을 보다 간편하게 하였다. 특히 기존의 누구나 할 수 없었던 예술작품제작의 성역을 무너뜨렸다는 점에서 큰 의미를 갖는다. 말하자면 여기서 누구나라는 의미는 보다 민주적인 예술의 형태를 가능하게 하였다는 것을 의미하며 예술의 대중화에 크게 기여했다는 점에서 그 의미가 있다고 할 수 있다. 그러나 작품의 제작의 대중화가 예술작품소비의 대중화를 가져온 것은 아니다.
토의
1. 출판 형태의 변화 - electronic book, kindle, and so on.
2. 미디어기술의 변화 - one way to two way, two way to multi-way?
3. 매체 - media
4. 현대예술의 형태는 어떻게 변화하였는가?
피카소(Pablo Picasso)
리쳐드 해밀턴(Rechard Hamilton)
로버트 라우셴버그(Robert Rauschenberg)
안젤를 키퍼(Anselm Kiefer)
신디셔먼, 낸골딘, 소피칼, 레베카혼, 바바라 크루거, 피오나 배너, 존 복 in Youtube, 존 복 in Google
20세기 모던예술에 있어서 꼴라쥬는 예술의 획기적인 방식의 하나로 손꼽힌다. 물론 21세기에 들어서 가장 쉽게 예술작품을 구현하기위한 방식으로도 이용되기도한다. 기술의 진보로 인해서 누구나 손쉽게 자신만의 이미지소스를 준비할 수 있으며 이러한 준비된 소스들을 조합하여 다른 형태의 혼합된 형태의 고유한(?) 이미지를 만들어낼 수 있다. 물론 컴퓨터나 다른 여타의 편집기술은 이미지를 자르고 붙이고 하는 과정을 보다 간편하게 하였다. 특히 기존의 누구나 할 수 없었던 예술작품제작의 성역을 무너뜨렸다는 점에서 큰 의미를 갖는다. 말하자면 여기서 누구나라는 의미는 보다 민주적인 예술의 형태를 가능하게 하였다는 것을 의미하며 예술의 대중화에 크게 기여했다는 점에서 그 의미가 있다고 할 수 있다. 그러나 작품의 제작의 대중화가 예술작품소비의 대중화를 가져온 것은 아니다.
토의
1. 출판 형태의 변화 - electronic book, kindle, and so on.
2. 미디어기술의 변화 - one way to two way, two way to multi-way?
3. 매체 - media
4. 현대예술의 형태는 어떻게 변화하였는가?
피카소(Pablo Picasso)
리쳐드 해밀턴(Rechard Hamilton)
로버트 라우셴버그(Robert Rauschenberg)
안젤를 키퍼(Anselm Kiefer)
신디셔먼, 낸골딘, 소피칼, 레베카혼, 바바라 크루거, 피오나 배너, 존 복 in Youtube, 존 복 in Google
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